TEGAS.CO., NUSANTARA – Dalam gedung pertunjukan yang dilaksanakan di gedung Fakultas Ilmu Budaya Universitas Halu Oleo
pada 20-21 juni 2025 berlangsung dengan megah sound system memecah kesunyian malam, dan beberapa panitia yang ikut terlibat dalam kegiatan mata kuliah pagelaran sastra dan karya kreatif mereka sangat ramah dalam penyambutan penonton yang sempat hadir di kegiatan tersebut sedangkan di atas panggung, terlihat beberapa pemeran dalam drama tumirah para aktor yang bermain sangat menguasai peran masing masing.
Terkhususnya pada tokoh utama yang ada dalam drama tumirah yaitu “mba tumirah” salah satu mahasiswa sastra indonesia angkatan 2022 yang memerani tokoh tersebut berhasil mencuri perhatian penonton dengan ekspresi yang dia lakukan
Dari awal hingga akhir, “Tumirah” berhasil menggenggam perhatian penonton dengan alur cerita yang kuat dan karakter-karakter yang begitu hidup. Setiap adegan terasa bernyawa, seolah kita diajak masuk langsung ke dalam dunia Tumirah dan merasakan setiap emosi yang ia alami.
Ini adalah bukti nyata bahwa sebuah pementasan drama yang digarap dengan hati dan totalitas mampu menyentuh relung jiwa penontonnya.
Cermin Kehidupan yang Menggugah Nurani
Di tengah hiruk-pikuk kehidupan modern, seni seringkali menjadi pengingat akan esensi kemanusiaan. Penampilan drama “Tumirah” bukan hanya hiburan semata, melainkan cermin yang memantulkan realitas dan menggugah nurani.
Kisah Tumirah, yang disajikan dengan apik dan penuh penghayatan, membuka mata kita terhadap isu-isu penting, mendorong refleksi, dan memantik diskusi.
Dari panggung, Tumirah membisikkan pesan-pesan yang relevan, menantang kita untuk melihat lebih jauh, dan merenungkan makna keberadaan.
Sebuah apresiasi tulus untuk seluruh tim di balik drama ini, yang telah berhasil menciptakan karya seni yang tak hanya indah, tetapi juga bermakna dan berdampak.
Inovasi dalam Penyutradaraan
Bagi saya, seorang mahasiswa sastra, “Tumirah” adalah studi kasus yang menarik dalam penyutradaraan. Arahan sutradara dalam drama ini patut diacungi jempol karena keberaniannya dalam mengambil risiko dan inovasinya.
Penggunaan pencahayaan, misalnya, tidak hanya berfungsi menerangi panggung, melainkan juga menjadi penanda emosi, atau bahkan simbolis dari konflik batin.
Tata suara digunakan secara cerdas untuk membangun atmosfer tanpa mendominasi. Sutradara juga berhasil mengarahkan para aktor untuk mengeksplorasi dimensi karakter secara mendalam, menciptakan pementasan yang dinamis dan tidak monoton.
“Tumirah” menunjukkan bagaimana interpretasi kreatif seorang sutradara dapat mengangkat sebuah naskah menjadi sebuah karya seni yang utuh dan berkesan, memberikan inspirasi bagi praktik pementasan di masa depan.
Apresiasi aktor drama ”Tumirah”
Namun, bintang sesungguhnya dalam pertunjukan ini adalah para aktor. Mereka berhasil menghidupkan karakter Tumirah dan tokoh-tokoh lain dengan begitu meyakinkan.
Setiap dialog terasa tulus, setiap gerakan memiliki bobot, dan setiap ekspresi wajah mampu menembus batas panggung, menyentuh hati penonton. Khususnya pemeran utama, ia berhasil merangkum kompleksitas sosok Tumirah dengan segala suka duka, harapan dan keputusasaan, menjadi representasi yang utuh dan relatable.
Emosi yang ditawarkan tidak terasa dibuat-buat, melainkan mengalir alami, menunjukkan pendalaman karakter yang luar biasa.
Tidak hanya pemeran utama, para pemeran pendukung juga tampil solid, saling melengkapi dan membangun dinamika yang kuat. Interaksi antar karakter terasa begitu otentik, seolah kita sedang menyaksikan potongan kehidupan nyata.
Penulis: Jhisam